Cette sculpture habite un état liminal : elle n’appartient ni au passé ni au futur, existant quelque part entre une origine naturelle et un objet construit.
La patine blanche et pâle porte la sensation d’une matière calcifiée, comme si les siècles avaient transformé le bronze en une présence presque géologique. Le métal doré émerge tel un noyau sacré, une conscience cachée vibrant silencieusement de l’intérieur.
La figure se tient isolée et vigilante, invitant à la spéculation.
Bronze
Exemplaire unique
13 x 8 x 17 cm
Inspirée par l’énigmatique « Cadran d’Achaz » décrit dans les anciens textes bibliques, cette sculpture réinvente un instrument du temps perdu.
L’approche artistique évoque un fragment de mémoire archéologique. Sa structure courbe en bronze suggère un mécanisme fragile façonné par l’ombre et le mouvement. Ses surfaces polies captent et transforment la lumière environnante, permettant à la sculpture elle-même de fonctionner comme un objet temporel en perpétuelle mutation.
Bronze
22 x 13 x 11 cm
Exemplaire unique.
Échappant à la confrontation avec le spectateur, cette sculpture se replie sur elle-même, créant un espace contemplatif et protecteur, un abri, un lieu de refuge silencieux.
À l’intérieur de l’extension circulaire, un personnage plus petit émerge, suspendu comme une relique protégée, un souvenir ou une simple présence. La relation entre les deux formes introduit une tension intime entre échelle, vulnérabilité et protection.
Dans son ensemble, le personnage habite un espace entre abri et transformation. Elle évoque la protection, l’origine, le confinement, ou peut-être le soi rencontrant une autre version de lui-même. Sa surface poreuse évoque la calcification, l’érosion ou une croissance minérale, donnant à la sculpture l’apparence de quelque chose à la fois ancien et encore en cours de formation.
Bronze
35 x 20 x 20 cm
Exemplaire unique.
Cette figure se dresse avec une présence forte et ancrée. La forme asymétrique qui s’étend derrière agit comme une ancre, enracinant la sculpture dans son espace. Elle n’est ni abstraite ni figurative : elle habite plutôt un seuil liminaire où le corps et la forme semblent exister dans un état de formation continu.
This figure stands with a strong and grounded sense of presence. The asymmetrical form extending behind acts like an anchor, rooting the sculpture within its space. It is neither abstract nor figurative; instead, it inhabits a liminal threshold where body and form appear to exist in a continuous state of formation.
Bronze
Exemplaire unique
37 x 20 x 20 cm
Cette sculpture évoque la sensation d’une relique ancienne transformée par le temps et l’érosion en quelque chose d’étonnamment contemporain.
Les formes symétriques qui s’étendent de chaque côté du torse viennent perturber son équilibre anatomique.
En émane l’impression que le corps se réorganise lui-même, dans une tension ambiguë entre croissance, ornement et mutation.
La tête demeure calme et droite tandis que le torse paraît déséquilibré. Ce contraste empêche la sculpture de devenir monstrueuse ; au contraire, elle semble contemplative, presque en acceptation de sa propre transformation, avec une certaine dignité dans sa posture. Dans son ensemble, la sculpture habite un espace liminal, existant entre forme corporelle et présence symbolique esotérique.
Cette création est incluse dans la collection du Fonds d’Art Contemporain de Périgueux.
Bronze
55 x 19 x 25 cm
Exemplaire unique.
Cette sculpture se dresse comme un torse enveloppé de textures superposées.
Elle semble parler le langage universel des formes totémiques, réduisant la présence humaine à un symbole, une figure qui ne parle pas, mais qui se souvient des histoires anciennes.
This sculpture stands upright like a torso wrapped in layered textures.
It seems to speak the universal language of totemic forms, refining human presence into a symbol — a figure that does not speak, but remembers histories.
Bronze
Exemplaire unique – 1/1
30 x 20 x 10 cm
Cette sculpture réduit le cheval à sa forme la plus essentielle, contenant juste assez d’informations pour que l’esprit reconnaisse l’animal caché dans l’abstraction. Cette forme intemporelle se tient dans l’immobilité, capturant non pas le mouvement du cheval, mais son esprit durable et ancré.
Bronze
1/8
18 x 8 x 9 cm
Cette sculpture exprime le symbolisme intemporel du cheval et la force tranquille qui s’en dégage, transmise par la texture plutôt que par le détail. Ce bronze rend hommage à l’animal qui a accompagné l’humanité à travers l’histoire, le mythe et la mémoire.
Le cheval n’est pas seulement monté ; il est aussi souvenu.
Bronze
Exemplaire unique – 1/1
23 x 12 x 12 cm
Le Cheval de Troie est une sculpture en bronze réinterprétée dans une forme contemporaine qui puise son inspiration dans le langage visuel du monde antique. Elle cherche à exister plus comme un symbole que moins comme un objet.
La forme est réduite et stylisée : un corps arrondi soutient deux têtes de cheval opposées, tandis qu’au centre s’élève un disque lumineux évoquant à la fois un soleil ou un bouclier contrastant avec la patine sombre du bronze. La sculpture porte la sensation d’un artefact retrouvé, chargé d’un sentiment d’histoire et du passage du temps. Ici, le passé n’est pas reproduit, mais réimaginé et réinterprété.
Bronze
Édition limitée – 3/8
